Northern India 4K ( Ultra HD )

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Narendra Modi toma posse e promete "futuro glorioso" aos indianos...

O novo primeiro-ministro da Índia foi empossado perante mais de quatro mil convidados, incluindo, pela primeira vez na história, o seu homólogo do Paquistão.

Narendra Modi, o líder do partido nacionalista hindu BJP e cabeça de lista da coligação conservadora que arrebatou as eleições da Índia e pôs fim à dinastia Nehru-Gandhi no poder desde a independência, foi empossado primeiro-ministro numa cerimónia em que se falou do “futuro glorioso” do país – e de uma nova era de “desenvolvimento e estabilidade” na qual a Índia se destacará pelo seu compromissocom o “fortalecimento da causa da paz mundial”.

A investidura de Modi e do seu Governo, num palco montado nos jardins do palácio presidencial de Nova Deli, decorreu perante uma plateia de mais de quatro mil convidados, e foi seguida na televisão por milhões em toda a Índia. Pela primeira vez, todos os chefes de Estado da região, incluindo do vizinho Paquistão, assistiram à tomada de posse dos titulares políticos da maior democracia do mundo – “Um gesto promissor”, decretou a imprensa indiana, que leu no gesto uma demonstração da vontade do Governo em pôr fim à tensão e instabilidade que caracteriza as relações bilaterais.

Modi prometeu “manter a integridade” da Índia e trabalhar “sem favorecimento, sem medo, sem ódio ou má vontade para levar a justiça a todos, tal como prescreve a Constituição e a lei”. Palavras provavelmente destinadas a acalmar os críticos que temem pela concentração do poder nas mãos dos nacionalistas hindus, cuja histórica maioria parlamentar lhes permite legislar sem negociação com outras formações políticas.  E que também pretendem apagar as dúvidas daqueles que não querem ver a autoridade de Estado depositada nas mãos de um homem cujo papel (enquanto governador do estado de Gujarat) num terrível episódio de violência religiosa que culminou com o massacre de centenas de muçulmanos, há 12 anos, ainda levanta muitas suspeitas.No seu esforço por ultrapassar as controvérsias, Narendra Modi insistiu na sua visão de uma “Índia unida e forte”, uma nação “desenvolvida e inclusiva”, que é um “actor activo na comunidade global” e que defende sem intransigências a “causa da paz mundial e do progresso”. Os seus discursos pós-eleitorais têm merecido elogios constantes na imprensa nacional, que tem saudado o “potencial de transformação” económica e social da Índia com o líder do BJP, “que ousou desafiar a ortodoxia, a sabedoria convencional e as assunções sociais”, como escreveu o comentador Swapan DasGupta, citado pelo The Guardian.

Fiel à fórmula de “menos Governo e mais governação” por que se bateu durante meses de campanha e eleição, o novo primeiro-ministro apresentou uma equipa executiva minimalista e assumiu a centralização do processo decisório em Nova Deli. Numa mensagem publicada no Twitter na véspera da tomada de posse, Modi já tinha revelado que o formato do seu Governo constituiria um corte “positivo e inédito” com o passado: o novo primeiro-ministro reduziu o número de ministérios para 23 e nomeou apenas 22 super-ministros, que tomaram posse sem que estivesse ainda designada a respectiva pasta (a título de comparação, o anterior executivo liderado por Manmohan Singh, do partido do Congresso, tinha 78 ministros).

Mas foi na gestão dos dossiers diplomáticos e internacionais que o novo homem forte da Índia mais surpreendeu até ao momento. O convite endereçado ao seu congénere paquistanês, Nawaz Sharif, para participar na cerimónia de posse e para uma cimeira bilateral no dia seguinte, foi considerado como uma “jogada astuta” pelo antigo dirigente do serviço de informações externas de Nova Deli, Vikram Sood, em declarações à Reuters. “Foi uma decisão fantástica e que sem dúvida contribuirá para uma apreciação mais realista da trajectória da Índia em termos de política externa nos próximos anos”, concordou em editorial o diário India Express, acrescentando que “o que importa é a perspectiva de um Governo mais confiante e preparado para negociar com os seus vizinhos sem ser na base do protocolo e do precedente”.

A disputa da região da Caxemira alimenta a tensão e o rancor entre os dois países vizinhos, que nos últimos 60 anos já travaram três guerras. Modi sempre se definiu como um “falcão” nesse braço-de-ferro: no entanto, como assinalava Sood à agência britânica, a abertura diplomática aos restantes líderes da Associação para a Cooperação Regional do Sul da Ásia “é um bom augúrio e terá sido um primeiro passo para a melhoria das relações se vier a ser seguido por outras decisões bilaterais e multilaterais”. Numa primeira reacção, o Paquistão e o Sri Lanka anunciaram a libertação de centenas de pescadores indianos detidos por entrar em águas exclusivas dos respectivos países.

Enjoyneer

Uma página de facebook que me agrada, recheado de fotos, pensamentos e muito humor. Recomendo a todos para visitarem este "Enjoyneer", um verdadeiro engenheiro do gozo.

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Nota de….30€…!!!!

O homem, que até tinha contado à polícia que encontrara notas de 30 euros na rua, acabou, alegadamente por engano, usar uma delas para pagar um maço de cigarros. E ainda recebeu troco.A nota era em tudo semelhante à de 20 euros: o papel, as cores, o tamanho… Só que em vez de fizer “20″ euros tinha a inscrição “30″ euros. A caixa do supermercado, onde se tinha dirigido para comprar tabaco, aceitou a nota e ainda deu troco ao cliente….

Mahatma Gandhi

When Mahatma Gandhi was studying law at the University College of London, a white professor, whose last name was Peters, disliked him intensely and always displayed prejudice and animosity towards him.

Also, because Gandhi never lowered his head when addressing him as he expected, there were always "arguments" and confrontations.

One day, Mr. Peters was having lunch at the dining room of the University, and Gandhi came along with his tray and sat next to the professor. The professor said, "Mr Gandhi, you do not understand. A pig and a bird do not sit together to eat."

Gandhi looked at him as a parent would a rude child and calmly replied, "You do not worry professor. I'll fly away," and he went and sat at another table.

Mr. Peters, reddened with rage, decided to take revenge on the next test paper, but Gandhi responded brilliantly to all questions. 

Mr. Peters, unhappy and frustrated, asked him the following question. "Mr Gandhi, if you were walking down the street and found a package, and within was a bag of wisdom and another bag with a lot of money, which one would you take?"

Without hesitating, Gandhi responded,"The one with the money, of course."

Mr. Peters , smiling sarcastically said, "I, in your place, would have taken the wisdom, don't you think?"

Gandhi shrugged indifferently and responded, "Each one takes what he doesn't have."

Mr. Peters, by this time was fit to be tied. So great was his anger that he wrote on Gandhi's exam sheet the word "idiot" and gave it to Gandhi.

Gandhi took the exam sheet and sat down at his desk, trying very hard to remain calm while he contemplated his next move.

A few minutes later, Gandhi got up, went to the professor and said to him in a dignified but sarcastically polite tone, "Mr. Peters, you signed the sheet, but you did not give me the grade."

A casa mais cara do Mundo….

Dubai? Nova Iorque? Paris? Consegue imaginar onde se situa a casa mais cara do mundo, nas contas da Forbes?

Construída em Bombaim, na Índia, a casa tem o nome da mítica ilha situada no Atlântico, Antilia, com cerca de 400 mil metros quadrados, avaliada em um bilhão de dolares.

"O título de propriedade mais escandalosamente cara do mundo ainda pertence a Antilia de Mukesh Ambani", escreve a revista Forbes. O arranha-céus de 27 andares custou o equivalente à construção do edifício 7 World Trace Center, a torre de 52 andares que fica a norte do Ground Zero em Manhattan.

A casa de Mukesh Ambani, presidente da Reliance Industries, inclui seis parques de estacionamento e são precisas cerca de 600 pessoas para manterem a casa em funcionamento. A construção do edifício começou em 2008 e terminou no final de 2010.

O segundo lugar da lista da Forbes é uma propriedade, com mais de 20 hectares, de Lily Safra Villa Leopolda, em França. Em Nova Iorque, encontra-se o terceiro lugar da lista, a casa de campo de Ira Rennert com 29 quartos e três piscinas. Uma penthouse no One Hyde Park em Londres ocupa o quarto lugar da lista da Forbes, seguida do palácio de Kensington Gardens, de Lakshmi Mittal, em quinto lugar e, também, em Londres. 

100 years of Bollywood….the video tribute…!!!

This is probably the most awesome video tribute to 100 years of Bollywood cinema. The video follows the story of a quintessential Hindi film Hero who falls in forbidden love with the quintessential Heroine, spiting the Villain and setting off the chase of a century.

From the silent film era to the dubbed versions, from the colorful 70s to the dancing 90s, from the experimental 00s to the ‘itemsong’-esque generation of the present day, the video is a vibrant celebration of Hindi cinema.

AASHIQUI ( 1990 )

O Aashiqui original (1990) é amplamente considerado como uma das melhores trilhas  sonoras de todos os tempos, provavelmente classificado no Top 5 de muitos críticos e fãs (se não melhor!). A trilha sonora era tão bom no fato de que ele deu ao filme enorme sucesso comercial e catapultou os diretores de música (Nadeem Shravan) e cantor principal (Kumar Sanu) para a fama. O resto, como dizem é história. Nadeem Shravan dominou a década de 1990 e mais de suas trilhas sonoras incluiu canções Kumar Sanu. Juntos, eles ganharam inúmeros prêmios e produziu mais gemas ao longo do caminho. Mas tudo começou com o Aashiqui clássico que ainda hoje soa tão incrível que possa lhe dar arrepios. Se você não acredita em mim apenas hop através do Youtube e procure "Bas Ek Sanam Chahiye" ... de qualquer maneira eu estou divagando aqui!

Estamos aqui, naturalmente, para discutir a música da sequela Aashiqui 2 e sem dúvida o fato de que é a sequela te trouxe aqui, mas, a fim de dar-lhe uma chance que você precisa rapidamente esquecer de fazer comparações diretas com o original. No entanto, só o fato de pura que compartilha o mesmo nome que o original traz enormes expectativas. Pelo menos você espera um monte de músicas (o original tinha 11) e espera que a música seja melodiosa, romântica e cativante. Você espera que alguém a melhorar a sua reputação ser que o diretor da música ou cantor. Mas como estamos em 2013, que é de 23 anos após o original, é necessário apreciar a música vai ser mais contemporâneo. Então, não é alcançar qualquer dessas expectativas? Bem, sim e não …

Fonte: Eu amo o cine indiano FB

È melhor estar calado quando te atrasas….

O Padre no jantar de despedida pelos 25 anos de trabalho ininterrupto à frente de uma paróquia discursa:

- A primeira impressão que tive da paróquia, foi com a primeira confissão que ouvi. A pessoa confessou ter roubado um aparelho de TV, dinheiro dos seus pais, a empresa onde trabalhava, além de ter aventuras amorosas com a esposa do chefe. Também se dedicava ao tráfico de drogas e havia transmitido uma doença venérea à própria esposa. Fiquei assustadíssimo. Com o passar do tempo, entretanto, percebi que a paróquia estava cheia de gente responsável, com valores, comprometida com sua fé, e desta maneira aqui vivi os 25 anos mais maravilhosos do meu sacerdócio.

Então chega o governador, atrasado, e  todo apressado, correndo para entregar o presente da comunidade, prestando a homenagem ao padre. Ele pede desculpas pelo atraso e começa o discurso: 

- Nunca vou esquecer do dia em que o padre chegou à nossa paróquia. Como poderia? Tive a honra de ser o primeiro a me confessar...

Silêncio total… 

Universe creation process...

God was in the process of creating the universe. And he was explaining his subordinates........  

"Look everything should be in balance. For example, after every 10 deer there should be a lion" 

Look here my fellow angels; here is the country of the United States. I have blessed them with prosperity and money. But at the same time I have given them insecurity and tension.... 

And here is Africa. I have given them beautiful nature. But at the same time, I have given them climatic extremes... 

And here is South America. I have given them lots of forests. But at the same time, I have given them lesser land so that they would have to cut off the forests....

So you see, everything should be in balance." 

One of the angels asked... "God, which is this extremely beautiful country here?"  

God said : 

Ahah...that is the crown piece of all. INDIA, my most precious creation. It has understanding and friendly people. Sparkling streams, serene mountains. A culture which speaks of the great tradition that they live! Technologically brilliant and with a heart of gold..... 

The angel was quite surprised: "But god you said everything should be in balance" 

God replied - "Look at the neighbours, I gave them."

Obras Públicas….

Um Estado Europeu queria construir uma ponte e, para 

esse efeito, foi aberto um concurso público. Concorreram três 

empreiteiros: um Chinês, um Português e um Indiano: 

Proposta do Chinês: 3 Milhões de Dólares. 

1 Milhão pela mão-de-obra; 

1 Milhão pelo material; 

1 Milhão para lucro.·

Proposta do Português: 6 Milhões de dólares. 

2 Milhões pela mão-de-obra; 

2 Milhões pelo material;
2 Milhões para lucro, mas o serviço é de primeira.

Proposta do Indiano: 9 Milhões de dólares....!!! 

-'Nove Milhões?', admirou-se o Ministro das Obras Públicas desse Estado.... É 

demais!!!!...Porquê tanto???? 

Respondeu o empreiteiro Indiano:'? simples': 

3 Milhões para mim; 

3 Milhões para si; 

3 Milhões para o Chinês fazer a obra… !!!!! 

A canoa...

Num largo rio de difícil travessia, havia um barqueiro que gentilmente atravessava as pessoas de um lado para o outro.           

Numa das viagens, iam um advogado e uma professora. Como quem gosta de falar muito, o advogado pergunta ao barqueiro: — Companheiro, você entende de leis?— Não! - respondeu o barqueiro. E o advogado compadecido diz:— É pena, você perdeu metade da vida.

A professora muito social, entra na conversa:— Sr. barqueiro, você sabe ler e escrever ? — Também não, - respondeu o barqueiro.— Que pena! - Condói-se a mestra - Você perdeu metade de sua vida!  

Nisso chega uma onda bastante forte e vira o barco.O barqueiro preocupado, pergunta aos seus clientes :

Vocês sabem nadar?— NÃO!!! - Responderam eles rapidamente. — Então é uma pena - Conclui o barqueiro. —Vocês perderam toda a vida…

Não há saber maior ou saber menor...Há saberes diferentes...!!!

Pensa nisto e valorize todas as pessoas com as quais tenha contacto. Cada uma delas tem algo de diferente para dar e ensinar....

BOLLYWOOD

Bollywood é o nome dado à indústria de cinema de língua hindi, a maior indústria de cinema indiano, em termos de lucros e popularidade a nível nacional e internacional. O nome Bollywood surge da fusão de Bombaim (antigo nome de Mumbai, cidade onde se concentra esta indústria), e de Hollywood (nome dado à indústria cinematográfica americana). Contudo este nome é usado muitas vezes para designar todo cinema indiano.

COMO COMEÇOU...

Raja Harishchandra (1913), foi o primeiro filme mudo feito na Índia. Foi realizado porDadasaheb Phalke. Por volta da década de 1930, esta indústria produzia cerca de 200 filmes por ano. O primeiro filme sonoro indiano foi Alam Ara (1931), de Ardeshir Irani, que foi um grande sucesso. Existia claramente um grande mercado para os filmes sonoros e musicais, por isso Bollywood e todas as outras indústrias regionais passaram rapidamente a produzir filmes sonoros. As décadas de 1930 e 1940 foram épocas tumultuosas. A Índia foi afetada pela Grande Depressão, pela Segunda Guerra Mundial, pelo movimento de independência da Índia e pela violêcia da partição da Índia. A maior parte dos filmes indianos eram claramente de evasão, mas existiram alguns realizadores que abordaram assuntos sociais, ou que usaram a luta pela independência da Índia como pano de fundo para os seus enredos. No final da década de 1950 foram lançados os primeiros filmes a cores, contudo a maioria dos filmes continuaram a ser produzidos em preto e branco até o meio da década de 1960. Nessa época os musicais românticos e os melodramas eram o que mais fazia sucesso no cinema hindi. Alguns atores de sucesso desta época foram Dev Anand, Dilip Kumar e Raj Kapoor e as atrizes Nargis, Meena Kumari, Nutan e Madhubala. No fim da década de 1960 e início dos anos 1970, foi a época dos filmes românticos onde surge a grande estrela desta época, Rajesh Khanna, que rápidament se torna um ídolo do público feminino, e em meados da décade de 1970, os filmes românticos deram lugar a filmes de acção, sobre criminosos e bandidos, entre a luta do bem e do mal. E é aqui que nasce a maior estrela do cinema indiano de sempre, Amitabh Bachchan, que surge empapeis de "angry youn man", ou seja  "o jovem furioso" e que dominou esta época junto com outros atores que inglóriamente competiam com ele, assim como Shashi Kapoor, Dharmendra, Shatrughan Sinha e Vinod Khanna. Entretanto surgem nesta época atores como Mithun Chakraborty, Sunjay Dutt e Anil Kapoor. As atrizes desta época incluemHema Malini, Jaya Bachchan, Rakhee, Zeenat Aman, Parveen Babi  e Rekha. A meio da década de 1990, a tendência voltou para os romances musicais centrados na família, filmes Meine Pyar Kiya( 1990), Hum Aapke Hain (1994) e Dilwale Dulhania Le Jayenge (1995). Surgiu uma nova geração de estrelas com atores tais como Aamir Khan, Salman Khan, Shahrukh Khan e Saif Ali Khan e atrizes tais como Sridevi, Madhuri Dixit, Karisma Kapoor, Kajol e Shilpa Shetty. Por esta altura também começaram a fazer sucesso os filmes de ação e comédias feita por atores tais como Govinda e Akshay Kumare atrizes tais como Raveena Tandon. Esta década também marcou a cinema artístico, para circuitos não comerciais, que também conseguiu algum sucesso nas bilheteiras e fez surgir uma nova geração de atores aclamados pela crítica, tais como Nana Patekar, Ajay Devgan, Vidya Balan, Manisha Koirala, Tabu e Urmila. A partir de 2000 Bollywood viu aumentar a sua popularidade no mundo. Isto levou a indústria a atingir novos desafios em termos de qualidade técnica e inovação. A abertura de novos mercados no exterior e o surgimento dos cinemas estilo multiplex nas grandes cidades, levou a um maior sucesso de bilheteiras na Índia e no exterior, com filmes tais como Devdas, Kal Ho Naa Ho, Veer-Zaara, Dhoom 2, Krrish, Khabi Alvida Naa Kehna e Om Shanti Om que lançaram uma nova geração de estrelas tais como os atores Hrithik Roshan, Abhishek Bachchan, Ranbir Kapoor e Shahid Kapur e as atrizes Aishwarya Rai, Preity Zinta, Vidya Balan, Kareena Kapoor, Priyanka Chopra, Rani Mukherji e Katrina Kaif, e que ao mesmo tempo mantiveram a popularidade dos atores da década anterior, e de duas décadas anteriores, somente Amitabh Bachchan , que ainda está em actividade com alguns sucessos comerciais.

GÉNEROS DOS FILMES....

Os filmes de Bollywood, assim como a maior parte dos filmes indianos, são na grande maioria musicais. Espera-se sempre que contenham algumas melodias cativantes sob a forma de números de canto e dança. O sucesso de um filme depende muito da qualidade dos seus números musicais. Geralmente as músicas costumam ser lançadas antes da estréia do filme para aumentar o interesse do público no filme. O público indiano espera fazer o seu dinheiro valer a pena quando vão ao cinema. Músicas e danças, triângulos amorosos, comédia e ação são todos misturados num espetáculo que geralmente tem três horas de duração com intervalo. Esses tipos de filmes são chamados de masala, que é o nome dado a uma mistura de especiarias da culinária indiana. Tal como os masalas da culinária, estes tipos de filmes são uma mistura de muitos gêneros. Os enredos de Bollywood tradicionalmente tendiam a ser melodramáticos. Frequentemente empregavam ingredientes tais como amores impossíveis, triângulos amorosos, laços familiares, sacrifícios, políticos corruptos, sequestradores, terríveis vilões, cortesãs com coração de ouro, parentes há muito desaparecidos, irmãos separados pelo destino, mudanças de sorte dramáticas e coincidências convenientes. Ao mesmo tempo também existiam filmes indianos com objetivos mais artísticos e histórias mais sofisticadas, tanto dentro como fora da tradição de Bollywood, no entanto estes geralmente perdiam nas bilheteiras para filmes com um maior apelo de massas. No entanto atualmente as convenções de Bollywood têm mudado. A grande diáspora de indianos nos países de língua inglesa e a maior influência ocidental na própria Índia têm levado os filmes de Bollywood a se aproximarem dos modelos de Hollywood. Beijos em filmes não são mais um tabu. E os enredos mostram uma vida urbana com encontros ao estilo ocidental e cada vez menos se vêem os casamentos por combinação.  

Em geral, os filmes hindi seguem um padrão bem definido: duram cerca de três horas, com um intervalo no meio, sempre com ao menos um herói e uma heroína bem definidos, que explodem em elaborados números musicais durante todo o desenrolar da história, seja em momentos alegres ou dramáticos. Outra característica é que nunca são mostrados beijos, referências homossexuais, violência contra mulheres ou problemas sociais baseados na realidade. Ao contrário de Quem quer ser um milionário? (o vencedor do Oscar que, apesar de não ter sido produzido em Bollywood, deixou a Índia em voga no mundo todo), os filmes de Bollywood não mostra a miséria e a pobreza nas favelas de Mumbai: eles a escondem. O objetivo da indústria é justamente distrair o público das mazelas reais, e fazê-lo sonhar com a riqueza mostrada na tela.

O ELENCO....

 Bollywood emprega pessoas de todas as partes da Índia e atrai milhares de aspirantes a atores. Modelos, atores televisivos, atores de teatro e até pessoas comuns vêm para Mumbai na esperança de se tornarem estrelas. No entanto apenas poucos são bem sucedidos. A popularidade na indústria do entretenimento é algo muito frágil e Bollywood não é excepção. A popularidade das estrelas pode subir ou cair rapidamente. Diretores competem para contratar as estrelas mais populares do momento, que acreditam ser uma garantia de sucesso para o filme (se bem que nem sempre isso aconteça). Apenas poucos atores não indianos conseguiram deixar alguma marca em Bollywood, apesar de terem tentado várias vezes. Mas existem algumas excepções, como no exemplo do recente êxitoRang de Basanti (2006), onde a atriz inglesa Alice Patten desempenhou um dos papeis centrais. Outros filmes, que incluiram também atores estrangeiros foram, Kisna (2005), Lagaan (2001), Mangal Pandey: The Rising (2005) e Marigold (2007), Kites (2010), e Teen Patti ( 2010), que incluiu Ben Kingsley com Amitabh Bachchan.

O SOM....

O som nos filmes de Bollywood raramente é gravado nos locais. Por isso o som é geralmente criado (ou recriado) inteiramente em estúdio, com os atores a recitar as suas falas ao mesmo tempo que as suas imagens aparecem no ecrã do estúdio, e a introdução posterior de efeitos sonoros num processo conhecido como ADR. Este processo cria vários problemas, visto que o som destes filmes geralmente ocorre uma frame ou duas antes dos movimentos labiais ou gestos. Além disso os atores têm que atuar duas vezes, uma vez no local e outra no estúdio, e assim o nível atingido no local torna-se muito difícil de ser recriado. Os filmes indianos comerciais também são conhecidos pela sua falta de som ambiente. A ubiquidade do ADR no cinema de Bollywood tornou-se prevalecente nos início dos anos 1960 com a chegada da câmara Arriflex 3, que requeria uma cobertura para abafar o ruído produzido pela câmara. Como os realizadores de filmes indianos se preocupavam muito com a rapidez, nunca se davam ao trabalho de cobrir a câmara, e por isso devido ao ruído excessivo produzido pela câmara todo o trabalho de som tinha que ser feito em estúdio. Assim este procedimento tornou-se padrão nos filmes indianos. Esta tendência foi interrompida em 2001, depois de um período de 30 anos, com o filme Lagaan, no qual o ator e produtor Aamir Khan insistiu que o som fosse feito no local. Isto abriu um debate acerca da viabilidade econômica de se produzir o som no local e depois disso muitos filmes de Bollywood passaram a produzir o som no local.  

MÚSICA E DANÇA....

As canções dos filmes de Bollywood são geralmente gravadas por um cantor profissional, e depois os atores fazem a sincronização labial com a letra da música, geralmente ao mesmo tempo em que dançam. Enquanto que a maior parte dos atores, especialmente os da atualidade, são também excelentes dançarinos, apenas poucos são também cantores. Uma notável exceção foi Kishore Kumar que participou de grandes filmes da década de 1950. Outros atores também conhecidos por serem tanto cantores como atores foram K. L. Saigal, Suraiyya e Noor Jehan .        Os cantores profissionais também chamados cantores de playback têm a sua própria legião de fãs, que vão até mesmo ver um filme menos interessante só para os escutarem. Alguns dos cantores mais famosos de Bollywood são Noor Jehan, Lata Mangeshkar, Asha Bhosle, Geeta Dutt, Shamshad Begum, Alka Yagnik, K. L. Saigal, Talat Mahmood, Mukesh, Mohamed Rafi, Manna Dey, Hemant Kumar, Kishore Kumar, Kumar Sanu, Udit Narayan e Sonu Nigam entre outros.  

Os compositores das músicas dos filmes, são conhecidos como diretores musicais. As suas canções geralmente podem decretar o sucesso ou fracasso de um filme. Os remixes das músicas com ritmos modernos é uma tendência comum atualmente, e os produtores até mesmo lançam remixes de versões de algumas das canções dos seus filmes no próprio CD da trilha sonora do filme.

As danças dos filmes de Bollywood, especialmente nos mais antigos, são modeladas de acordo com os estilos clássicos da dança indiana, com as danças das cortesãs do norte da Índia e com as danças tradicionais. nos filmes modernos, os elementos da dança indiana são misturados com estilos de dança ocidentais. No entanto não é comum ver estilo de dança ocidental e dança clássica indiana no mesmo filme. O herói ou heroína geralmente executa a dança junto com um grupo de dançarinos de apoio. Muitas sequências de música e dança contêm várias mudanças instantâneas de local e de roupa entre os versos de uma canção. Se o herói e a heroína dançam sozinhos, lado a lado, geralmente são rodeados por belas paisagens ou por cenários arquitetonicamente grandiosos.  

As canções geralmente retratam o que está acontecendo naquela parte do filme. Ás vezes uma canção é incluída na ação do filme criando um pretexto para o personagem cantar ou então a canção pode ser a exteriorização dos pensamentos de um personagem, ou pressagiar um evento que ainda não ocorreu no filme.  

Os filmes de Bollywood sempre usaram o que agora se chama de "item number". Neste item number, um ator ou atriz que nada tem a ver com o enredo principal do filme, executa um número musical no filme. Em filmes mais antigos o item number era executado por exemplo por uma cortesã que dançava para um cliente, ou como parte de um show de cabaret. A dançarina Helen ficou famosa pelos seus números de cabaret. Em filmes modernos os item numbers podem ser inseridos em cenas passadas em uma boate, show ou em alguma celebração.  

Durante as últimas décadas os produtores de Bollywood têm lançado a trilha sonora dos filmes em cassete ou CD, mesmo antes de o filme ser lançado, esperando que as músicas possam atrair o público para os cinemas. Muitas vezes a trilha sonora do filme se torna mais popular do que o próprio filme. Nos últimos anos alguns produtores têm também lançado vídeos musicais, geralmente retirados de uma das canções do filme. Aquele que foi provavelmente o maior item number da história de Bollywood ocorreu na canção "Deewangi Deewangi" do filme Om Shanti Om na qual participaram 30 atores convidados.

DIÁLOGOS E LETRAS DAS MÚSICAS....

Os diálogos são geralmente escritos em hindi comum, de modo a que possa ser entendido pelo maior público possível. Alguns filmes contudo, têm usado dialetos regionais para invocar um cenário de aldeia, ou também por vezes é usado urdu antigo em filmes de época que retratam a era Mogol. Os filmes contemporâneos também fazem bastante uso do inglês. De fato muitos guiões são escritos primeiro em inglês e depois traduzidos para hindi.Os directores musicais preferem trabalhar com determinados letristas, de modo que em alguns casos o compositor e o letrista são vistos como uma equipe. As letras musicais são geralmente escrita sobre amor. As letras de música de Bollywood especialmente nos filmes mais antigos usam muito vocabulário urdu. Outra fonte para as letras d as canções de amor é a longa tradição poética hindu acerca dos amores de Krishna, Radha e das gopis. Muitas letras comparam o cantor a um devoto e o objeto da sua paixão a Krishna ou Radha.   

FINANÇAS....

Os filmes de Bollywood são produções de vários milhões de dólares, com os mais caros a custarem até cerca de 10 milhões. No entanto estão em pauta projetos mais ambiciosos que pretendem ultrapassar em muito esse valor. Cenários, vestuário, efeitos especiais e cinematografia estavam abaixo da média mundial até a meio da década de 1990, com algumas notáveis exceções. Quando os filmes ocidentais e a televisão começaram a ter uma maior distribuição na Índia, passou a existir a pressão para que os filmes de Bollywood atingissem os mesmos níveis de produção, particularmente em áreas como os efeitos especiais. Recentes filmes de Bollywood têm empregado técnicos internacionais para melhorar em determinadas áreas, tal como aconteceu no filme Krrish (2006) no qual a ação foi coreografada por Tony Ching de Hong Kong. A cada vez maior acessibilidade a profissionais de ação e efeitos especiais agregada aos orçamentos cada vez mais altos dos filmes.Filmes com sequências filmadas no exterior têm alcançado grandes sucessos de bilheteira, assim as equipes têm filmado cada vez mais em lugares como Austrália, Canadá, Nova Zelândia, Reino Unido, Estados Unidos, Europa e em muitos outros lugares, tal como também no Brasil onde em 2006 foi filmada parte da ação do filme Dhoom 2, um dois maiores sucessos do cinema indiano.O financiamento dos filmes de Bollywood geralmente vem de distribuidores privados e de alguns grandes estúdios. No passado os bancos e instituições financeiras indianas estavam proibidos de emprestar dinheiro aos estúdios de cinema. Contudo, esta proibição já foi terminada. Nos últimos anos algumas produções também têm recebido o apoio de grandes estúdios de Hollywood tal como no caso do filme Saawariya (2007) que foi co-produzido pela Columbia Tristar e de Roadside Romeo (2008) co-produzido pela Walt Disney. Até pouco tempo algumas produções foram financiadas por fontes ilegais tais como a máfia de Mumbai. Por exemplo em 2001 o Central Bureau of Investigation apreendeu todas as cópias do filme Chori Chori Chupke Chupke depois de ter descoberto que o filme tinha sido financiado pela submundo do crime de Mumbai.     

PUBLICIDADE....

Muitos artistas indianos ganhavam a vida pintando à mão letreiros e cartazes anunciando os novos filmes. Isto acontecia por que o trabalho manual ficava mais barato do que imprimir e distribuir publicamente o material. Hoje em dia a maioria dos vários outdoors nas grandes cidades indianas são criados digitalmente. Os velhos letreiros e cartazes são hoje colecionados como uma forma de arte popular.Lançar a música, ou os vídeos musicais antes do próprio filme também é considerada uma forma de publicidade. Uma boa trilha sonora pode levar o público até aos cinemas.Os publicitários de Bollywood também começaram a usar a Internet como um meio de anunciar seus filmes. A maior parte dos filmes com bom financiamento têm o seus próprios sites na Internet, onde podem ser visualizados trailers, imagens do filme, sinopse, elenco e equipe de produção.Os filmes de Bollywood, como também acontece em Hollywood, são muito usados para fazer publicidade de outros produtos.   

PRÉMIOS....  

    A cerimônia dos Filmfare Awards é uma das mais antigas e proeminentes do cinema hindi e é chamada de "Óscar Indiano". Os Filmfare Awards foram primeiro introduzidos em 1954 no mesmo ano do National Film Awards. No entanto este último é um prêmio decidido por um painel de jurados do governo indiano enquanto que os Filmefare Awards são votados tanto pelo público como por um comitê de especialistas.Desde 1973 que o governo patrocina o National Film Awards, que são entregues pelo governo. Nesta cerimónia não são premiados apenas filmes de Bollywood, mas também filmes provenientes de outras indústrias de cinema regionais e também filmes independentes. Esta cerimónia é anual e é presidida pelo presidente da Índia.Além destas existem muitas outras cerimônias de entrega de prêmios tanto dentro como fora da Índia.  

POPULARIDADE....  

Ao longo dos anos, Bollywood, tem tido uma crescente popularidade, e tem ganhado a atenção do público e dos produtores ocidentais.  

Asia - A maioria da população do Paquistão assiste os filmes de Bollywood, devido á similaridade    entre as línguas hindi e urdu. No entanto existe uma proibição oficial aos filmes indianos, por isso eles não são    exibidos nos cinemas paquistaneses. Os filmes de Bollywood são assistidos através da TV a cabo e também existe um    grande mercado para os filmes de Bollywood nas lojas de venda de filmes. Recentemente a proibição dos filmes    indianos tem diminuido com a chegada às salas de cinema paquistanesas alguns poucos filmes indianos,    tal como o recente filme Welcome que foi muito bem recebido pelo público paquistanês.    Devido a isso já se começa a discutir a possiblidade de terminar totalmente com a proibição dos filmes de Bollywood.   

Os filmes de Bollywood também são populares em outros países do sul da Ásia como em Bangladesh e Nepal.

No Afeganistão os filmes de Bollywood também são populares entre a população devido à proximidade com o sub    continente indiano. Além disso vários atores de Bollywood têm raízes afegãs. Também várias produções foram filmadas    em território afegão, tais como Dharmatma, Kabul Express, Khuda Gawah e    Escape From Taliban. Os filmes indianos estavam proíbidos durante o regime Taliban, mas em 2001 com a queda deste regime, os filmes de Bollywood voltaram a entrar livremente em território afegão.     

Recentemente Bollywood também já atingiu Israel. Existem canais especiais de TV a cabo dedicados ao cinema indiano.     

 Os filmes indianos também são populares em alguns países árabes, particularmente nos países do Golfo Pérsico.    Os filmes indianos importados costumam ser dublados em árabe.     

África - Bollywood é bem conhecido na África. A população dos países como África do Sul, Moçambique, Tanzania, Kenya, Uganda, Zimbabwe, Malawi, Zambia, Nigéria, Argelia, Tunisia e Marrocos gera algum sucesso nas bilheteiras para as produções de Bollywood.

 Ex-União Soviética e Leste Europeu -  Os filmes de Bollywood são particularmente populares nos países da    ex-União Soviética. Isso deveu-se em parte ao fato de os filmes de Hollywood e de outros países ocidentais terem    sido banidos pelo governo soviético. Sendo assim visto que não existiam outros meios de entretenimento baratos,    os soviéticos permitiram a entrada dos filmes de Bollywood que eram supostamente não controversos e não políticos.    Além disso, na época que a União Soviética estava se recuperando da Segunda Guerra Mundial, a Índia também estava    se recuperando do desastre da partição e da libertação do jugo colonial, sendo assim os filmes indianos    era uma boa oportunidade de dar esperança às massas. Os filmes eram dublados em russo e exibidos em cinemas    por toda a União Soviética.  

Depois do colapso do sistema soviético de distribuição de filmes, Hollywood ocupou o vazio deixado no    mercado cinematográfico russo. Isto tornou as coisas difíceis para Bollywood, que viu perder a sua quota de    mercado para Hollywood. Contudo começa a existir um interesse renovado em Bollywood por parte dos jovens russos.     

Europa e Américas - Bollywood tem experimentado um grande crescimento de mercado na América do Norte e particularmente entre as comunidades provenientes do Sul da Ásia nas grandes cidades americanas.  A Yash Raj Films, umas das maiores casas de distribuição e produção, anunciou em Setembro de 2005 que os filmes de Bollywood nos Estados Unidos rendem cerca de 250 milhões por ano através de exibições nos cinemas, vendas de DVDs e venda das bandas sonoras dos filmes. Em outras palavras os filmes indianos são os filmes estrangeiros mais lucrativos nos Estados Unidos. Ao longo da última década os filmes de Bollywood têm sido filmadas várias vezes  em cidades como New York, Los Angeles, S. Francisco, Philadelfia, Dallas, Miami, Vancouver e Toronto.

Os filmes de Bollywood também têm bons resultados no Reino Unido. Muitos filmes como Kabhi Khushi Kabhie Gham e Bhagam Bhag, Tezz,  têm tido Londres como cenário. 
A Península Ibérica também já entrou na rota das filmagens de Bollywood, com o super sucesso "Zindagi Na Milegi Dobara" de 2011, a ser filmado  em Espanha, onde aproveitou divulgar o turismo espanhol, com filmagens nas famosas largadas de touros e no festival da tomatina. Portugal também já foi palco de filmagens de filmes indianos.
Também por terem uma comunidade indiana em grande número, os filmes indianos são exibidos em Espanha, França, Alemanha, Italia, Tuquia e Holanda.

Infelizmente Bollywood não é muito popular na América do Sul, contudo tem algum reconhecimento em países como a Guiana, Suriname, México e também nas Caraibas e na ilhas de Trinidad e Tobago, sendo que nestes últimos mencionados, os descendentes de indianos compõem a maioria da população. Em 2006 o filme Dhoom 2, foi parcialmente rodado no Rio de Janeiro. E em 2007 o filme Fool n Final, também teve parte de sua ação filmada no Brasil. Além disso têm sido realizadas várias mostras de filmes indianos em algumas  cidades brasileiras, como São Paulo, Rio de Janeiro e Salvador, com o objetivo de tornar conhecido o cinema indiano no Brasil.  

Oceania - A Austrália é um dos países com o maior número de pessoas provenientes de países do sul da Ásia. Mas Bollywood também é popular entre os não-asiáticos. Desde 1997 o país foi cenário para vários filmes    de Bollywood. Inicialmente os cineastas indianos sentiram-se atraídos pelas belas paisagens Australianas,    e usavam-nas como pano de fundo para sequências de canto e dança. Contudo hoje em dia muitos filmes têm a sua ação passada na Austrália. As produções hindi filmadas na Austrália costumam incorporar aspectos do estilo de vida  australiano. O filme Salaam Namaste (2005) foi o primeiro a ser filmado inteiramente na Austrália e tornou-se o filme mais bem sucedido de Bollywood de 2005, nesse país. Seguiram-se muitos outros filmes tais como Heyy Babyy e Chak De! India, que    foram alguns dos maiores sucessos de 2007.  

Referência: Wikipédia, Planet Bollywood FB, Mayush Kumar.

Amitabh Bachchan JukeBox

Sacode e sobe….!!!

O burro de um camponês caiu num poço vazio, mas não chegou a se ferir, mas não podia sair dali por conta própria. Por isso o animal chorou fortemente durante horas, enquanto o camponês pensava no que fazer.

Finalmente, o camponês tomou uma decisão cruel:

concluiu que o burro já estava muito velho e que o poço já estava mesmo seco, precisaria ser tapado de alguma forma. Portanto, não valia a pena se esforçar para tirar o burro de dentro do poço.

Ao contrário, chamou seus vizinhos para ajudá-lo a enterrar vivo o burro.

Cada um deles pegou uma pá e começou a jogar terra dentro do poço.

O burro não tardou a se dar conta do que estavam fazendo com ele, e chorou desesperadamente. Porém, para surpresa de todos, o burro acalmou-se depois de umas quantas pás de terra que levou. O camponês olhou para o fundo do poço e se surpreendeu com o que viu.

A cada pá de terra que caía sobre suas costas o burro a sacudia, dando um passo sobre esta mesma terra. Assim, em pouco tempo, todos viram como o burro conseguiu chegar até a boca do poço, passar por cima da borda e sair dali trotando...

MORAL : A vida vai lhe jogar muita terra, todo o tipo de terra, principalmente se você já estiver dentro de um poço. O segredo para sair do poço é sacudir a terra que se leva nas costas e dar um passo sobre ela. Cada um de nossos problemas é um degrau que nos conduz para cima por isso, podemos sair dos mais profundos buracos se não nos dermos por vencidos. 

Recorde as 5 regras para ser feliz:

1. Liberte o seu coração do ódio, dá mais amor e perdão.

2. Liberte a sua mente das preocupações sobre o que fazem os outros.

3. Simplifique a sua vida, vivendo com sinceridade.

4. Dê mais atençaõ aos outros e nunca espererar por recompensas.

5. Acreditar que amanhã será melhor.

Rajesh Khanna JukeBox

15 euros…vale a pena ler…!!!

Um homem chegou a casa tarde, vindo do trabalho, cansado e irritado, e encontrou o seu filho de 5 anos esperando por ele na porta de casa.  

-Pai, posso fazer-lhe uma pergunta? 

-O que é? Respondeu o homem. 

-Pai, quanto é que você ganha por hora?  

-Isso não é da tua conta. Porque é que estás perguntando uma coisa dessas? 

Respondeu o Pai  em tom agressivo. 

-Eu só quero saber. Por favor, diga-me quanto é que o pai ganha numa hora? 

-Se queres saber, eu ganho 15,00 € por hora. 

-Ah..." o menino respondeu, com a sua cabeça para baixo. 

-Pai, pode-me emprestar 7,50 €? 

O pai ficou furioso, - Essa é a única razão pela qual me perguntaste isso? Pensas que é assim que podes conseguir algum dinheiro para comprar um brinquedo ou alguma outra coisa? Vai para o teu quarto e deita-te. Pensa sobre o quanto estás sendo egoísta. Eu não trabalho duramente todos os dias para tais infantilidades.  

O menino foi calado para o seu quarto e fechou a porta. 

O Pai sentou-se e começou a ficar ainda mais nervoso sobre as questões do filho. Como ele ousa fazer tais perguntas só para conseguir algum dinheiro? 

Após cerca de uma hora, o homem tinha-se acalmado e começou a pensar: 

Talvez houvesse algo que o filho realmente precisava comprar com esses 7,50 € e ele realmente não pedia dinheiro com muita frequência. O homem foi para a porta do quarto do filho e abriu a porta.

 -Estás a dormir, meu filho?  perguntou. 

-Não pai, estou acordado, respondeu o filho .. 

Eu estive a pensar, talvez eu tenha sido muito duro contigo à pouco, afirmou o Pai.

- Tive um longo dia e acabei descarregando sobre ti. Aqui estão os 7,50 € que me pediste.  

O menino levantou-se sorrindo. "Oh, pai obrigado, gritou. Então, procurando por baixo do seu travesseiro, rebuscou alguns trocados amassados. 

O Pai viu que o menino já tinha algum dinheiro, e começou a enfurecer-se novamente. 

O menino lentamente contou o seu dinheiro , e em seguida olhou para o  pai.. 

Por é que queres mais dinheiro se já tinhas algum? - gritou o pai. 

Porque eu ainda não tinha o suficiente, mas agora já tenho, respondeu o menino. 

- Pai, eu agora tenho 15,00 €. Posso comprar uma hora do teu tempo? Por favor, chega mais cedo amanhã a casa. Eu gostaria de jantar contigo....!!!??? 

O pai ficou destroçado. Colocou os seus braços em torno do filho, e pediu-lhe desculpa. 

É apenas uma pequena lembrança a todos vocês que trabalham arduamente na vida. Não devemos deixar escorregar através dos nossos dedos o tempo sem ter passado algum desse tempo com aqueles que realmente são importantes para nós, os que estão perto do nosso coração. Não te esqueças de compartilhar esses 15,00 € do valor do teu tempo, com alguém que gostas/amas.

Se morrermos amanhã, a empresa para a qual estamos trabalhando, poderá facilmente substituir-nos em uma questão de horas. Mas a família e amigos que deixamos para trás irão sentir essa perda para o resto de suas  vidas…..

An Indian in New York…!!!

An Indian man walks into the New York City bank and asks for the loan officer. 

He tells the Loan Officer that he was going to India for some business for 2 weeks and needs to borrow $5,000.

The Loan Officer tells him that the bank will need some form of security for the loan.

 So the Indian man hands over the keys and the documents of the new Ferrari car parked on the street in front of the bank.

The loan officer consults the president of the bank, produces all the required items and everything check out to be OK.

The loan officer agrees to accept the car as a security for the loan. The bank president and the Loan Officer had a good laugh at the Indian for keeping a $750,000 Ferrari as a security and taking only $5,000 has a loan.

 An employee of the bank then drives the Ferrari Into the banks underground garage and parks it there.

 Two weeks later the Indian returns and pays $5000 and the interest which comes to it$15.41.  

Seeing this, loan officer says: - “Sir, we are very happy to have your business and this transaction has worked out

very nicely, but we are a little puzzled.....while you are away, we checked you out and found out that you were a multimillionaire. What puzzled us was why would you bother to borrow $5000?”

The Indian replies: - "Where else in the New York City can I park my car for 2 weeks and For only $15.41and expect it to be there when I return".  

This is a true incident....!!!!

The story of the songs….by Big B himself.

Saara zamana, Yaarana, in Kolkata I gave the idea for the song to (producer) Habib Nadiadwala, who is also a dear friend. I had been to Kolkata earlier to shoot some films. The paagalpan and affection that Kolkata fans have for stars is unbelievable. I thought that if we shoot in Kolkata, the public would come in huge numbers and we would get a natural crowd to shoot with. The Netaji Subhash stadium had been recently built at the time and it seemed most appropriate. Meanwhile, I happened to see a film poster of Robert Redford. He was riding a horse wearing a chamkila outfit. I thought why not wear an outfit with bulbs which would flicker with the rhythm of the song? I conveyed this to Akbar miyaan, who used to stitch my clothes then. He managed to get the internal electrical wiring done for the outfit. In those days, there was no concept of batteries. The wires led to one mota wire which would pass through the clothes and had to be plugged into a 220-volts socket. The stadium was huge. This meant that from centrestage, the shooting area, to the back, we needed 30-40 people to take care of the wire. I had given instructions that if at any point, I start flying or contorting abnormally, then something had gone wrong with the wire and that I was getting electrocuted. The other challenge was the uncontrollable crowd. Police aayi, maar peet hui. People started to pull out and hurl the seats. I tried to calm them down but when I failed, the police asked us to wrap up the shoot. Only half the song had been shot and we had to come back to Mumbai. Everybody was worried about continuity. We decided to shoot the remaining portion in the night in the stadium. Someone was sent to light 12,000-13,000 candles at night, instead of having people there. We took an evening flight, finished the song and returned by the morning flight. That explains the day and night difference. 
Dekha Na haaye re, Bombay to Goa, in Madras I remember working very hard on this song, which was picturised inside a bus. PL Rajmaster was our choreographer. He was very kadak. If you didn't get your steps right, he would scold us and even beat us. Initially, we were to take a bus from Mumbai to Goa and shoot the song on our way. But as we reached Andheri, the bus broke down. So we erected a set at the Nagi Reddy Studios in Madras where the song was shot. Since I was new in the industry, I would stay with Mehmood bhaijaan, who used to encourage me a lot by shouting, "Come on, Tiger! You can do it!" The whole star cast comprising 40 members would stand outside the bus and encourage me a lot after every shot. Mehmood bhai would make me drink a lot of juice and then say, "Jao, naacho!" 
Nadiya kinaare, Abhimaan, in Belgaum This film was very special for Jaya and me because we had produced it. Hrishida was our godfather. SD Burman saab gave the music and the time we spent with him during the music sittings was unforgettable. The way he’d sing, we failed to bring the essence into our recordings. I always felt that there was some kami somewhere, he would sing so beautifully. The song was shot in a village near Belgaum. Hrishida wanted a village environment with a small temple, a river, a sacred pond with its water capable of uniting two people in love. We found such a pond. Back then, Jaya and I weren't married. It was a very special time for both of us. Jaya had long, ankle-length hair then. 
Kabhi kabhie, Kabhi kabhie, in Srinagar We stayed in Srinagar for a month with Yashji and the cast. When we wanted, we would shoot, jab mann hota tha, we’d go boating or for a picnic. It had a huge star cast, who came with their families for the summer vacation.Everyday a member of some family prepared food in the kitchen. We shot in an extremely cordial environment, which is visible throughout the movie. The lyrics were written by Saahir Ludhianvisaab. Both Yashji and I doubted whether the film will be accepted. Back then, I was doing films like Deewar, Sholay and Zanjeer. People wondered, "How will he carry off the romantic role, he is the angry young man.” But as an artist, I believe, every actor should do all kinds of roles. Yashji was confident though. He wanted no maar-dhaad, only romance. How right he was. 

Neela Aasman, Silsila, in Delhi I suggested this song to Yashji. He wanted a soft, melodious song for the film. I did many films with Shammi Kapoorji who was very dear to me and is now family. Often, when we were not shooting, he would hum something. He was very fond of music and whenever I went to his place, he would sing a Pahari tune, which he finally lent to this song. I recommended this to Yashji. I asked Shammiji for his permission to include this tune in the film. He readily agreed. (Composers) Hariji and Shivji loved it and asked me to sing. I am not a singer, but I managed to sing it. But when my family and friends heard it they said, "We beg you, please don't ever sing in your life again. Yeh behuda kisam ka gaana hai." The movie was shot mostly in Delhi or Kashmir. This song was picturised in a farm house in Delhi at night. 
Yeh dosti , Sholay, in Ramanagram Sholay took two-and-a-half years to make. Ramesh Sippy would make the film aaram se. Much of the film was set in the rocky terrain of Ramanagram, a village near Bangalore. It was difficult to ride the bike because of the side car. Ramesh Sippy wanted a shot where Dharamji had to climb on my shoulder. Aaj yeh sab hum nahin kar payenge, tab jawaani ka josh tha. The most khatarnaak shot was the one where the side car had to break away and then come back together. The camera was loaded on a car, and we had to ride the motorcycle and move in tandem with the car with the camera. He wanted the camera to come from one galli, and we from another. Then we didn’t have a walkie-talkie and had no clue how we managed to stay in sync with the rhythm and reached the decided point where we had to come together. We don’t know how, but we did it in one take. Bhagwaan ki badi kripa hai. 
Amar Akbar Anthony, in Mumbai Manmohan Desai would think of ajab gaane, ajab situations. When he would narrate them, our first instinct was to start laughing. He would think of the song first, and then work the scenes around it. Nobody had faith in him. We thought, “Yeh paagal ho gaya hai. Aise kaise ho sakta hai ki ek aadmi ande se nikle, wearing a sola topi singing My name is Anthony Gonsalves?” But this is what worked.It was filmed at the Holiday Inn lobby in Juhu. For this recording, he wanted me to put in agdam-tigdam words. I thought if we’re going mad, why not add to the paagalpan? When we were in the recording with Laxmikant-Pyarelalji, I was asked what I’m going to say. I said I don’t remember, but when it starts, kuch karlenge. The song was recorded in a famous studio in Tardeo. When I started in the industry, I was told that everyday, songs are recorded here and I should try to meet someone. I used to wait on the streets watching Rafisaab, Lataji, and others go in. I did not have the himmat to approach them. All the musicians wanted to crowd in the small recording room. I felt happy to be here. Back then, songs were recorded in one take. If anyone made a mistake, they had to start all over. I had to sit between the big gaayaks and mouth ‘sophisticated, intoxication etc.’ I managed to do it in one take. I thought, bach gaye!

Singers tune out of playback....

The era of Mukesh, Kishore and Lata Mangeshkar was long gone. But looks like Sonu Nigam, Shaan, Sunidhi & Co have also timed out in Bollywood playback singing. With actors and music composers increasingly lending their own voice to film songs and advanced technology aiding the most out-of-tune singer sound tuneful, playback singing in movies is just not the same anymore.....

Need attitude, not a trained voice
The songs earlier required a trained voice, but singers say that's been replaced with a voice with more attitude. As Kavita Krishnamurthy, who's lent her voice to several Bollywood melodies, shares, "I started my career with music composers like RD Burman and Laxmikant Pyarelal. They knew ki falah singer ki voice falah gaane ko suit karegi and they used to give us songs accordingly. The sort of compositions which are made today, don't require voice with pure Hindustaani accent. Music composers say, 'Madam, bas attitude chahiye voice mein', they need a specific style in singing. If somebody comes and tells me to sing a composition with cheap lyrics, at this age I can't do it," she says.

Shaan, who recently voiced his concern about mainstream playback singers not getting enough work in Bollywood, adds, "Nowadays, 'badtameezi' has become the cool quotient in songs. We no longer have purely charming heroes in movies, heroes are shown having grey shades today. So the songs made for them require a voice to be of a specific style and accent. Playback singing has become more diverse, we just don't need a khoobsurat voice for songs."

Shaan adds that there is greater emphasis on visual appeal than audio proficiency now. "Before the music album of a movie is launched, its video is released on the internet. The focus is on how the actors are looking in the song more than how well it has been sung," he says. However,UditNarayan isn't as accommodating about the new trends. "People still listen to old songs but compositions today have no life, they might become instant hits, but people don't remember them for long. I believe somewhere we are compromising on quality," he says.

Technology Substitutes Quality?
Thanks to tech advancements, trained singers are becoming redundant. Voice modulation through specialised softwares can make even a besura sound good! As Narayan puts it, "Anyone can sing today."

"I had predicted this long back, and I am saying this again: in the coming future, actors will be singing their own songs. Trained playback singers will no longer be needed. With the software being used in the music industry these days, anybody can sing. The result is that singers are not getting even 10% of the work that they used to get before. And even if I have an offer to sing, there is no guarantee that my song will be incorporated in the album finally," avers singer Babul Supriyo.

Agrees Kavita, as she recalls, "Even if a single word was not sung properly, we used to re-record the entire line in our days. Today, the whole line is streamlined using software to make it sound melodious."

Music Composers, Turning Singers
While there are enough newcomers making a foray into playback singing, actors and music composers too are doing playback now, so singers aren't required anymore, feels Kunal Ganjawala. "Actors singing their songs has become a trend in the industry," he says, adding, "Three or four music composers work on a single project and they sing too, because they want to utilize the opportunity, everybody wants exposure and survival is not easy. Naturally then, the amount of work coming to singers like us is much less. A lot of people ask me where mainstream singers have gone... I feel that instead of cursing the situation, one should adapt to it - the need of the hour is singers should start composing music too!" Tit for tat!

Too many cooks
Abhijeet Bhattacharya, who has sung songs for Shah Rukh Khan in many of his films, believes that there is a glut of talent in the industry. "The drawback of having so much talent today is, nobody is able to establish themselves in the industry, it was much easier earlier," he says.

A fact reiterated by Udit Narayan, who adds, "We have enough talent but we are not utilizing it properly."

It's show time!
So, how are the playback singers of not-so- long-ago surviving in the profession? While a lot of them are judging reality shows, Supriyo replies, "Through concerts, because the stage is where the difference between singers and non-singers is clearly visible." Adds Ganjawala, "Private albums too are a good way to come out with your original work."